예술 장르와 종류

사회의 예술적 가치에 호소하다.성격의 문화를 형성합니다. 그것은 예술의 역사적 토대를 연구 할 필요성을 야기합니다. 적절한 용어를 이해하는 것뿐만 아니라 각 종류의 미술을 이해하는 것도 중요합니다. 이런 식으로 만 기념물의 창조적 반영의 미학적 가치를 가장 정확하게 실현하는 것이 가능할 것입니다.

미술 분야의 분류

미술의 종류는서로 다른 물질적 인 구체화에서 중요한 내용을 예술적으로 실현할 수있는 창조적 인 발현의 개발 된 형태. 고대와 현대의 형식이 속한 미술의 유형에 대한 분명한 분류가 있습니다. 예를 들어, XIX 세기까지, 메인은 건축, 조각 및 그림으로 간주되었습니다. 그 후 다른 종류의 미술 작품이 등장했습니다. 그것에 사진과 컴퓨터 그래픽과 같은 현대적인 종류를 휴대 할 수 있습니다.

골동품 양식

고대의 사람들조차도 많은 것을 만들었습니다.일상 생활의 사실과 현상을 반영하는 작품. 사회의 정신적, 도덕적 문화의 발전과 관련하여 수세기에 걸쳐 형성 되어온 시각 예술은보다 표현력 있고 가시적으로 변모했습니다. 따라서 조각품은 생명 현상을 3 차원, 3 차원 형태로 표시합니다. 이 공간 예술은 플라스틱 이미지의 주변 객체를 개발합니다. 동시에 청동, 대리석, 석재, 목재와 같은 재료가 사용됩니다. 이를 위해 현대 사회는 플라스틱, 콘크리트 및 강철을 사용합니다.

그런 종류의 미술아키텍처는 정적 인 형태로 현실을 표현합니다. 그것은 물질적 환경을 구성하는 건물과 구조물의 설계와 건축을 대표합니다. 페인팅은 시각적 창의성에 대한 평평한 시각이며, 그 중 가장 중요한 것은 페인트의 도움으로 주변 현실을 반영한 것입니다. 화가는 물체의 형태뿐만 아니라 색깔, 질감, 물체의 공간을 전달합니다.

현대 iso-art 형태

그래픽과 같은 현대 미술의 이러한 종류의,원래 도면이지만, 고유의 특정 수단과 기능을 가지고 있습니다. 예술적 형태는 표면에 적용된 여러 가지 색, 점, 선, 점의 도움으로 만들어집니다. 그래픽은 차례로 이젤로 나누어 져 적용됩니다.

아마 가장 새로운 종류의 벌금예술은 사진이다. 최종 이미지는 사진 프로세스의 결과로 얻어집니다. 주요 창조적 표현은 조명, 구성, 그리고 가장 중요하게는 사진의 순간을 선택하고 검색하는 것입니다.

인생에서 그리고 특히 현대인의 삶에서,특별한 장소는 예술과 공예품으로 가득합니다. 그의 도움으로 창조 된 예술적 제품은 심미적 인 호소력을 지니 며 실내 장식을 위해 디자인되었습니다.

주요 장르

시각 예술 장르는이미지의 공통된 주제 또는 단일 원으로 결합 된 예술 작품의 체계. 순수 미술의 모든 활동에는 자체 내부 부서가 있습니다. 그래서 그림은 다음과 같이 나뉩니다.

- 풍경;
- 초상화;
- 정물;
- 동물학;
- 주제별 장르의 장르 (역사적, 일상적 또는 전투).

또한 각 장르에서 별도의 주제 및 주제별 방향을 분리 할 수 있습니다 (예 : 인물 - 자화상, 그룹 초상화, 앞면).

조각의 주요 장르 : 역사, 일상, 초상화, 기호, 우화 이미지.

응용 및 이젤 그래픽에는 고유 한 그래픽이 있습니다.장르. 예를 들어, 적용 그래픽에는 산업용 그래픽이 포함됩니다. 이러한 장르에는 여전히 캐리커처, 포스터, 도서 삽화 및 기타 종류가 포함됩니다.

재료 및 기술에 관한 연구 분류

모든 종류의 미술과 장르다른 것들 중에서도 재료 및 구현 기술로 나뉩니다. 그래서, 이젤 페인팅은 캔버스에 유화의 고전적인 기법입니다. 자료는 작업에 따라 화가가 선택합니다. 특별한 종류의 예술은 건축과 밀접한 관계가있는 기념비적 인 그림입니다. 그것은 모자이크, 패널, 페인팅을 포함 할 수 있습니다.

둥근 구호 조각이 있습니다. 첫 번째는 이젤, 기념비적 인 것, 그리고 안도감을 포함하여 지층 구조와 높은 기복을 포함합니다.